Ensayos, notas críticas y artículos sobre la obra plástica y poética de Juan Calzadilla
Nadie que haya leído la poesía de Juan Calzadilla (más de treinta títulos lo confirman, entre obras nuevas y antologías) observa el mundo de igual manera. Quiero decir que tras abrevar en ella, la realidad y la apariencia con que pretendemos aprehender nuestra idea de ser y de las cosas, nunca serán en adelante las mismas.
Con todo, Calzadilla no termina de desembocar en la abstracción, siempre se las arregla para que ninguno de sus signos llegue a ser del todo conceptual, y mantiene un hilo figurativo aún en la mayor confusión, en el caos. A lo largo de toda su obra, de sus diversas vías y maneras de regresar al lugar de los hechos, pone por delante a la imaginación.
Juan Calzadilla (1931) se adelantó a su generación, como Silva Estrada, en eso de publicar poemas que señalaban nuevas búsquedas y una actitud más suelta ante el hecho creativo. Primeros poemas (1954), La torre de los pájaros (1955), Los herbarios rojos (1958), versos y prosas que indicaban una aproximación vacilante a un lirismo más audaz, a un lenguaje surrealizante, a una liberación de las imágenes, a una incipiente rebelión existencial.
Artículo publicado en situArte - Revista Arbitrada de la Facultad Experimental de Arte de la Universidad del Zulia. Maracaibo, Venezuela. ISSN 1856-7134. Depósito legal pp 200602ZU2376.
AÑO 5 N° 8. JULIO - DICIEMBRE 2010 ~ pp. 38 - 50
Revista Fábula | Cultura, arte, literatura. N° 6. Coro, Venezuela, Julio 2017.
Colaboraciones solicitadas. Director: Gabriel Jiménez Emán.
Ningún poeta venezolano ha sido más obstinadamente fiel a la ciudad en los últimos 30 años que Juan Calzadilla. Lúcido y fiel, aterrado y fiel, solidario y suicida. Ya en sus Primeros poemas (1954) irrumpía la ciudad en el largo texto final. (“El cielo estrellado”), haciendo explotar el bucolismo bien medido y el rumbo tranquilo del resto del libro, a los que ahora se sustituían un ritmo angustiado, una sintaxis violentada y una metaforización audaz, casi surrealista.
La motivación de la escritura de este artículo es dar un vistazo al diálogo que involucra la poesía y la música, a través de la obra de Juan Calzadilla, quien podemos contemplarlo como un ejemplo prolífico y dialógico de dos artes muy particulares que conversan entre sí dentro su trabajo: la poesía (el objeto verbal) y el dibujo pictórico (la obra de arte plástica, el cuadro en materiales diversos que construyen una realidad en la superficie bidimensional). Esta plática transversal entre las dos artes, casi natural para él, dispara versos de este tipo de calibre (mientras el arma queda echando humo): Pintor, si quieres ver, quítate los ojos de encima.
Los lectores de Hispanoamérica siempre esperamos con ansiedad un nuevo libro de este autor venezolano convertido ya en imprescindible de la literatura en lengua castellana. Es una de las pocas voces nacidas en los años treinta del siglo pasado que mantiene una absoluta fidelidad al raro oficio de “francotirador” de las letras nacionales.
Hablar de Juan Calzadilla es hablar de una larga y muy reconocida trayectoria artística. Pintor de la palabra y poeta plástico, Juan ha sabido combinar ambas facetas a la perfección. Investigador, crítico de arte, premio nacional de artes plásticas en 1996. Una de las mentes más lúcidas y brillantes de la literatura venezolana y de destacado reconocimiento en el ámbito internacional.
Pintor de la palabra y poeta plástico, como algunos lo llaman, Juan Calzadilla nació en Altagracia de Orituco, Estado Guárico en 1931. Es reconocido como creador visual y el primer escritor con el mayor número de ensayos e investigaciones realizadas sobre grandes personajes del arte en Venezuela.